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Cuenta atrás para la nueva edición de L.E.V Festival en Matadero

L.E.V regresa con una edición dedicada a la experimentación digital, la música electrónica y las realidades extendidas.

Cuenta atrás para la nueva edición de L.E.V Festival en Matadero

Matadero Madrid presenta la programación de la 7ª edición de L.E.V. Matadero, que tendrá lugar del 18 al 21 de septiembre. La edición 2025 reafirma su compromiso con una programación de artistas nacionales e internacionales que investigan los nuevos lenguajes y narrativas nacidos de la intersección entre tecnología, música y performance. La programación de este año se construye a partir del deseo de ofrecer una mirada crítica sobre los malestares contemporáneos. El festival reúne propuestas artísticas que exploran diversas formas de producción cultural para comprender mejor nuestro tiempo. Desde piezas que abordan la crisis climática hasta creaciones que reflexionan sobre las precariedades sociales, el impacto del hiperconsumismo o la patologización de la diferencia, el festival invita a descubrir y reimaginar nuestra realidad material a través de otros mundos posibles. 

Sesión sonora en la plaza de Matadero 

El viernes 19 de septiembre se presentará una nueva Silent Sound Session de L.E.V en la plaza de Matadero con dos pases gratuitos a cargo del artista mexicano Fernando Corona, conocido como Murcof. Estas sesiones tan especiales se caracterizan por una escucha que se realiza a través de auriculares inalámbricos que proporciona la organización. El artista activará The Etna Sessions, proyecto nacido y construido a partir de grabaciones de campo en el Parque del Etna, transformadas con herramientas analógicas, digitales y sintetizadores modulares, dando lugar a un paisaje sonoro que oscila entre el drone, el ambient, el dub vaporoso y un techno minimalista de atmósferas volcánicas. Asimismo, presentará en la misma sesión Twin Color, un trabajo que combina síntesis modular y experimentación en estudio, creando una experiencia inmersiva donde la música produce un relato que transita entre la melancolía y la fuerza rítmica.  

Espectáculos en directo y performances audiovisuales en Nave 10  

El festival se inicia el jueves 18 de septiembre con Second Self, una hipnótica performance audiovisual creada por la canadiense Myriam Bleau y la taiwanesa Nien Tzu Weng. Esa misma noche, el colectivo MP3 —Arnau Pérez, Pau Vegas y Fernando Careaga— presenta MP3 Live #1, un viaje en el que danza y música electrónica se funden en tiempo real gracias a sensores que convierten el movimiento en sonido.  

El viernes 19 de septiembre comienza la jornada con 321 Rule, la propuesta del estudio neoyorquino Team Rolfes acompañados de Lil Mariko, destacados por el uso del motion capture y animación en vivo. Su trabajo sumerge al espectador en experiencias que diluyen la frontera entre lo virtual y lo físico. Ese mismo día, Carmen Jaci y Matthew Schoen estrenarán una performance audiovisual que investiga las conexiones entre lo humano y los datos digitales.  

El sábado 20 de septiembre, ARS NATURA, de Annabelle Playe y Hugo Arcier con Rima Ben Brahim, transformará Nave 10 en un espacio para contemplar paisajes naturales y arquitecturas brutalistas como visiones del post-antropoceno. También se podrá ver GREY LINE, del colectivo italiano SPIME.IM, una exploración sensorial del color gris como metáfora de la incertidumbre contemporánea.

Como broche, el domingo 21 de septiembre el compositor y productor italiano Lorenzo Senni presentará Canone Infinito Xtended, una pieza en continua mutación que reinventa la estética de la música Trance para atrapar una emoción siempre inconclusa. Ese mismo día, Matthew Biederman y Alain Thibault ofrecerán Incertitude, un diálogo entre imagen algorítmica y sonido sintético que explora la tensión entre control y azar.

Vortex: nuevos mundos virtuales en L.E.V. Matadero 

La sección Vortex vuelve a apostar por proyectos de realidad virtual, mixta e interactiva, de larga duración, que invitan a sumergirse por completo en universos digitales y descubrir el potencial artístico de estas tecnologías. Las experiencias podrán vivirse en Nave 0, Central de Diseño y Taller. 

Entre las propuestas destaca Noire, experiencia inmersiva de realidad aumentada producida por Stéphane Foenkinos y Pierre Alain Giraud a partir del texto de Tania de Montaigne. Creada por el estudio Novaya, traslada al espectador a la época de la segregación racial en el sur de Estados Unidos, invitando a habitar la memoria de Claudette Colvin y reflexionar sobre su historia invisibilizada. 

También llega a este espacio IMPULSE: PLAYING WITH REALITY, de May Abdalla y Barry Gene Murphy, que explora la percepción del mundo desde la perspectiva de personas con Trastorno por Déficit de Atención e Hiperactividad (TDAH).

El artista francés Adelin Schweitzer presenta The Sutherland Test, una performance que cuestiona la relación entre tecnología y percepción humana a través de una experiencia intensa e incómoda. 

Por su parte, Carles Castaño Oliveiros propone *****2025/…, una instalación de realidad mixta producida por Servicios Inmersivos que combina narrativa política y entorno distópico para reflejar, con ironía y crudeza, las contradicciones de la sociedad hiperconsumista. 

La sección también incluye Uncanny Alley, de Rick Treweek, una aclamada experiencia en VRChat que lleva al público a los rincones más enigmáticos del metaverso.  

Ciudad aumentada 

En el programa de experiencias de realidad aumentada, Fortune Teller, de la artista francesa Julie Stephen Chheng, propone descubrir espíritus asociados a elementos naturales ocultos en el espacio. Localizables mediante una app gratuita, estos espíritus revelan deseos, miedos y visiones del mundo, generando un encuentro poético que conecta naturaleza, tecnología y pensamiento.

Circuito de instalaciones audiovisuales 

En la sala Plató de Cineteca Matadero, el artista Theo Triantafyllidis presenta Drift Lattice, una simulación inmersiva de un ecosistema marino donde la vida acuática convive con desechos sintéticos. La obra reacciona en tiempo real a datos climáticos y ecológicos globales, funcionando como un barómetro especulativo del impacto humano sobre los océanos. En Nave Una, LP Rondeau presenta Liminal, instalación interactiva que simboliza el umbral entre pasado y presente. Un anillo de 2,75 metros captura en blanco y negro la silueta de quienes lo atraviesan para proyectarla distorsionada, evocando el paso imparable del tiempo.

Entradas ya a la venta en www.levfestival.com y www.mataderomadrid.org.

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