Hablamos w/ Rojuu sobre su nueva exposición "Hoy en día todo el mundo muere"

Rojuu y el arte de morir bien.

Rojuu presenta «Hoy en día todo el mundo muere«, su nueva exposición de arte en Bombon projects -Art gallery, en la que vuelca lámina a lámina las vivencias, ansiedades y obsesiones de los últimos meses. Entre personajes recurrentes, referencias a Beksiński, Michael Jackson o Cecilio G, y un humor negro muy personal, el artista construye una cápsula del tiempo que retrata tanto su mundo interior como la época que le ha tocado vivir.

Nos abre así las puertas de su universo creativo con una propuesta que es, en sus propias palabras, una for you page de su existencia: un recorrido íntimo por el último año de su vida, sus miedos, sus referentes y su particular forma de entender la muerte.

HIGHXTAR. (H) – ¿Podemos decir que dibujas aquello que te da miedo?

ROJUU (R) – No sé si miedo. Sí que dibujo, al final, por necesidad de vomitar, de expulsar y sacar cosas de dentro. Supongo que ahí hay una mezcla de muchas sensaciones donde podría entrar el miedo, lo que pasa es que yo el miedo no lo acabo de detectar del todo. Me nutro más de otros sentimientos y sensaciones que pueden tener toques de miedo, pero no acaban de ser miedo puro, son más otras ansiedades e inquietudes. Tienen de todo un poco, sobre todo centradas en lo que el corazón sienta en ese momento.

(H) – De todos estos personajes, ¿hay alguno al que le tengas especial cariño?

(R) – Sí, hay una especie de perrita con una vincha que, por algún motivo, empecé a hacer un montón cuando estaba haciendo esta exposición, y está repetida en muchas de las obras. Tiene como una cicatriz que le cruza media cara, desde arriba del ojo izquierdo hasta debajo de la oreja. No tiene nombre ni nada, es como cuando sueñas con alguien que no tiene cara pero tú le das una identidad. No es alguien en concreto, no tiene un nombre fijo, pero sí que representa una identidad que se repite a lo largo de mi vida.

(H) – ¿Te atreverías a trasladar alguno de estos dibujos a una escultura u otro formato?

(R) – Sí, sería interesante llevarlo a otros formatos, a una escultura o algo un poco más enorme. A mí me mola crear por necesidad de sacar las cosas de dentro, entonces a la idea que vea un escape de esa necesidad, así lo haré, o buscaré la forma de hacerlo. También un poco por diversión.

(H) – ¿Cuál es tu referente artístico del momento?

(R) – Soy una persona que va consumiendo muchas cosas de arte, pero sí que tengo mis lugares seguros: artistas, cantantes, pintores. Ya es de Cecilio (G.), Michael Jackson, Beksiński. Y ahora estoy viendo un montón de pelis, así que también estoy pillando inspos de ahí. No tengo algo fijo, tengo lugares seguros a los que voy entrando y moviéndome, pero me mola ir explorando y descubriendo. Hay algunas letras de Neva Pray, que es un rapero chileno, y también de Bad Gyal ahí, creo. Hay un mejunje de inspos que van y vienen. También me mola inspirarme en mí mismo, como cualquier egocéntrico de mierda, porque la mayor parte de estas cosas, al ser un day in a life, son vivencias propias.

(H) – Y entiendo que algunos de los que has mencionado también son referentes de hace mucho tiempo, que se han mantenido.

(R) – Sí, sí, sí, sí. La mayoría, o sea, Cecilio, Michael, Beksiński, los llevo consumiendo desde hace la tira. Ahí están, en una casita del lugar seguro.

(H) – ¿Hay significados o mensajes ocultos en estas láminas que no sean tan obvios de ver?

(R) – No sé si ocultos. Son significados propios, quizá no expuestos al público, pero que yo o gente supermegacercana puede llegar a entender. Al final esto es como una for you page de mi existencia, de mi último año. Van saliendo todas las ocurrencias y aventuras que he ido teniendo, y sí, está lleno desde Cuenca, que es un poco deep en mi universo, hasta anécdotas de Japón. Aquí está todo.

(H) – ¿Cómo te gustaría que describiesen tu arte? Y no solamente las láminas, sino también tu música y otros formatos.

(R) – No sé cómo me molaría que lo describieran. Yo creo que mientras inspire a la peña, o les cause algo, ya es suficiente. Yo lo hago por mí, pero al moverlo al público, evidentemente se busca una sensación. A mí con que la gente se sienta representada, se vea en mi contenido, se vean a ellos mismos, ya me vale, no que generen una estima real con mi obra. Eso me parece lo mejor, tanto en positivo como en negativo. Si hay alguien que de repente no le gusta nada y le mosquea, me parece perfecto, es parte de causar sensaciones. Sería bastante injusto ponerle ascos, decir este sí pero este no. Que venga todo, si al final eso es lo mejor de crear: inspirar.

(H) – Y un poco relacionado con esta última pregunta, ¿cómo esperas que se entiendan o se recuerden estas obras dentro de 100 años?

(R) – Me molaría que se recordaran como un primer paso, como una ventana a una época. Al final es mi vida, pero mi vida está muy condicionada por la época en la que vivo, entonces aquí hay muchísimo contenido y referencias de la actualidad, de un momento en la historia que forma parte de mí pero también de mucha gente. Tiene ese punto de cápsula en el tiempo. No sé si en el futuro esto se mirará con cierta nostalgia o melancolía hacia un momento que ahora es contemporáneo pero que en un futuro será el pasado. Habrá que jugar con las reglas del juego.

(H) – Y ya por último, ¿te da miedo la muerte?

(R) – La verdad que la muerte no me da miedo para nada. Creo que es algo que viene, entonces no tiene sentido temerle. A mí me mola vivir día a día sabiendo que eventualmente esto acaba. O acaba, o hay algo, pero como no se sabe, pues diremos que acaba. Me mola vivir divirtiéndome lo más posible, siendo libre. Sobre todo creo que si en tu vida eres libre, luego la muerte es un poco indiferente, porque has sido tan libre que no tienes demasiado que reprochar. Y de ahí viene un poco también el nombre de «Hoy en día todo el mundo muere», que es un contraste de palabras, absurdo en primera instancia. Un día me levanté, vi la historia de mi cuenta privada de que había salido de fiesta el día anterior, vi que había subido ese texto, «hoy en día todo el mundo muere», y dije: Dios, qué mal iba para tener esta ocurrencia de mierda. Pero luego pensé que en verdad es graciosa, es un juego de palabras absurdo, y me moló el concepto. Es que es quizá lo único que no ha cambiado en el ser humano: nacer y morir.