Hablamos con el diseñador y director creativo MNLO sobre sus últimos proyectos, su firma de moda y su relación con la artista LUNA KI.
Manolo, director creativo de la marca MNLO y fashion + art director de la artista del momento, LUNA KI, es una de las jóvenes promesas de la escena de la moda nacional. A través de su visión estética, el artista quiere transmitir su percepción única sobre el concepto de moda y hacerlo llegar con total libertad a todas esas personas que la valoran tanto como él. Original de Magdeburgo (Alemania), Manolo pasó su infancia creando como un adulto, y ahora juega como un niño a través de sus creaciones que no dejan indiferente a nadie.
Highxtar (H) – Eres director creativo de tu marca MNLO y Fashion + Art director de la artista LUNA KI… ¿Cómo empezaste en el mundo de la moda?
MNLO (M) – Diría que en el mundo de la moda empecé cuando era pequeño. Todos los días de mi vida eran creativos en cuanto acababa lo académico, de no haber sido por encontrar esa pasión por el arte y la moda, habría estado triste, no hubiese sabido qué hacer o cual era mi destino, aunque también me planteaba ser biólogo marino desde muy pequeño.
Profesionalmente hablando, podría decir que empecé en 2020 trabajando con Luna. Empezamos a hacer “shootings” para sus singles hasta adentrarnos en construir la imagen de su primer álbum, CL34N. Antes de esto, desde 2015 estaba lanzando pequeños drops en mi marca MNLO como algo menos serio, ya que sólo tenía dieciséis años. Aun así, ya estaba vendiendo mi propio “merch”, que era lo que me podía permitir producir en ese momento.
(H) – ¿Con qué objetivo nació tu marca MNLO?
(M) – Mi marca nació en 2015 con la intención de transmitir mi visión estética sobre el arte de la moda, y hacerla llegar con libertad a toda esa gente que la valora tanto como yo. Hasta ahora no la he lanzado como realmente quiero hacerlo; para esto, aún queda un poquito! Pero….se viene.
(H) – ¿Qué diferencia MNLO de otras etiquetas?
(M) – MNLO es algo infinito, algo muy cambiante y que no se va a encasillar en nada concreto con cada colección, porque yo soy mil cosas distintas a la vez. Aunque tenga una estética muy potente y marcada, mi inspiración viene, como digo, del infinito; no tiene fin, algo de lo que me reitero con mi concepto de “mente infinita”.
En mi mente hay muchas cosas, como en el mar, lugar del que nunca podremos descubrir todas sus profundidades; y en cuanto a mí, en algún momento, cuando sea mayor, moriré como todo el mundo. Y hasta ese momento, podré estar explorando ese infinito y aportando cosas a este mundo.
(H) – ¿Qué piensas de la escena de la moda nacional?
(M) – Pienso que últimamente hay cada vez más variedad y cosas que hace unos años en España no las veríamos, pero ahora todo se ha globalizado más y podemos ver a mucha gente haciendo a la vez cosas muy distintas. Aún así, pienso que ojalá se explorara aún más y fuese aún más libre, porque a la hora de la verdad, no todo el mundo aquí se atreve o ve como “normal” muchas cosas de la moda, sigue habiendo cierto tabú.
(H) – Si tuvieras que elegir una pieza de tu firma que más te represente, ¿cuál seria?
(M) – Creo que alguna de mis piezas con la técnica “Bowerie”, es una palabra inventada por mí que nace de la palabra “Bow” (lazo en español). Y son piezas que están hechas totalmente de lazos, son superposiciones de lazos hechos a mano, uno debajo de otro, y que acaba quedando un acabado muy voluminoso y brillante por el brillo del raso.
(H) – Ahora estrenas tienda online dónde podremos ver tus próximas creaciones. ¿Podrías contarnos un poco sobre los próximos lanzamientos?
(M) – Sí, principalmente estreno mi nueva web donde podréis ver todos mis trabajos; tanto de marca (diseños), como mis trabajos con artistas musicales para portadas de singles, álbumes…etc., y también editoriales de moda.
La parte de la tienda online la estoy trabajando aún muy bien, porque quiero hacer un “merch” muy guay sobre la nueva colección que lanzaré pronto, pero aún no tengo una fecha exacta. Hay muchas cosas de por medio en las que también estoy trabajando y salen muy pronto. Quiero que todo salga a su debido tiempo y cuando yo personalmente lo vea pulido y que está listo como para ver la luz. Aún sigo creando…
(H) – Háblanos sobre el proceso de creación.
(M) – Para esta colección de seis “looks” (hago un inciso ya que pienso que no son looks como tal, son obras de arte conceptuales llevadas a la moda). El proceso de creación ha sido totalmente distinto a como lo había sido antes. Empecé comprando los tejidos que más me inspiraban antes de tener los diseños; compré tejidos de todo tipo y precios, sobre todo baratos pero con algo que yo encontraba especial (además, que fuesen baratos no significa que no fuesen de calidad). He aprendido mucho en el proceso de esta nueva colección; me fui a la casa rural de mis abuelos maternos y cree todo con mi Abuela, que es profesora de confección. Fue realmente inspirador y bonito. La amo.
Ella me ayuda en todo y, además, nada de lo que le propongo le da miedo; esta vez eran cosas más complicadas, no eran piezas de ropa street. Me fui con los ornamentos justos que pensé que podía usar, como tan solo 1 cremallera. Quería ponérmelo difícil e inspirarme también en esa casa donde tengo tantos recuerdos guardados, algunas de las siluetas de estas obras son materiales que he encontrado en esta casa; que me han inspirado y me han dado las formas y tamaños que quería hacer. Tengo muchísimas ganas de que esta colección vea la luz.
(H) – ¿En qué te inspiras para tus diseños?
(M) – Mi inspiración es infinita, como ya os comentaba antes. Casi todo viene de mi propio imaginario y mis obsesiones por los tamaños, materiales, colores, cosas que me vienen también desde la infancia y de mis gustos desde que era pequeño. Para mucha gente muchos de mis trabajos de moda o estilismos serán ridículos, pero a mí me encanta lo ridículo, por exagerado o alocado que pueda parecer, lo cual me encanta y es un campo del que, en cierto modo, me aprovecho. Desde que soy peque me han hecho sentir ridículo por como vestía o mi forma de ser. Creo que esto se ve muy reflejado en todo lo que hago, intento vomitar todo lo que sale de mi cabeza en forma de moda.
(H) – Cuando estás diseñando… ¿qué playlist sueles escuchar?
(M) – Cuando estoy diseñando, depende mucho del estado de ánimo en el que me encuentre, pero casi siempre intento ponerme música que me motive de cierta manera; porque todas las inseguridades y problemas ya están en la cabeza, así que intento que al menos la música me empuje y me de fuerzas a sacar lo que tengo dentro. Mi estilo de música favorito es el Pop. Casi nunca escucho música en Español, llevo escuchando música en inglés desde que era un niño muy peque.
(H) – Como hemos dicho anteriormente también creas la imagen de LUNA KI… ¿cuál es la mejor parte de trabajar con ella?
(M) – Bueno, yo no diría que “creo” su imagen…Es, más bien, que trabajar con Luna me es muy fácil porque es de las únicas personas quizás, en España, con la que comparto locuras creativas, y podemos no ponernos límites. Luna sabe muy bien lo que quiere transmitir y yo también, simplemente lo ponemos en común y lo creamos juntos. Luna confía en mí plenamente, nada de lo que le enseño o propongo le da miedo, porque sentimos cosas muy parecidas con el arte.
(H) – ¿Qué quieres transmitir con sus looks?
(M) – Como comentaba, es algo que creamos juntos; y depende de cada momento, situación y lo que queramos transmitir. Quizás, si tenemos un evento y tiene que posar en una red carpet, preparamos con varios días de antelación lo que queremos transmitir en ese momento. También depende mucho de la era en la que se encuentre, para nosotros cada canción tiene un mundo distinto y unas cosas que representar distintas, así que dependiendo de esto, siempre estamos intentando transmitir cosas muy distintas entre sí, pero que conviven en un mismo mundo.
(H) – ¿A qué otra artista te encantaría vestir?
(M) – Creo que a la artista que más ilusión me haría vestir sería a Gaga; la admiro desde que tengo 8 años, y podría decir literalmente que su canción y album Born the Way me salvaron la vida; me pilló en el momento, quizás, en el que más acoso estaba recibiendo en el colegio o instituto – no recuerdo bien- y escuchar esa letra y las demás del album, me hacía quererme a mi mismo. Fue algo mágico. Además de que tanto ella como mi madre me inspiraron mucho para poder ser yo, mostrarme como yo quería con mis looks y vestir como yo quería. Es un mensaje de “self love” muy bonito.
(H) – Cuéntanos sobre próximos proyectos que estés poniendo en marcha.
(M) – Estoy trabajando mucho en cómo quiero que se vea mi marca a largo plazo, y en lo que se viene en un futuro no muy lejano, pero aún distante. Estoy empezando a trabajar en un proyecto para mí marca más sólido, como será el primer desfile. Sé que esto me va a llevar mucho tiempo porque, además, soy muy perfeccionista y quiero estar muy seguro de cada detalle, de absolutamente todo.
También estoy trabajando en editoriales de moda muy guays, jugar haciendo estilismos me encanta; para mí es como crear miles de personajes con los looks.
Por primera vez, también he empezado a hacer alguna cosa de publicidad relacionadas con la moda, y es muy guay porque, aun siendo publicidad y estar todo muy pensado, creo que veréis mi “touch”.
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